二宮和也も登壇! ケリング「ウーマン・イン・モーション」で語られた、「国際的に存在感が高まっている日本映画の多様性」。

Culture

文・立田敦子

映画や文化・芸術に携わる女性に光を当て、その活躍を後押しするケリングの「ウーマン・イン・モーション」。2019年から日本におけるこのトークのファシリテーターを務めているが、回を重ねるごとに、登壇者の言葉にも、客席の受け止め方にも、確かな変化を感じている。ジェンダーや多様性をめぐる課題が、それぞれの仕事や生活に関わることとして共有されるようになってきた。社会全体で意識の変化が進んでいることを、この対話の場でも実感できるのはうれしい。

TOHOシネマズ 六本木ヒルズで開催されたトークセッション。左から筆者、二宮和也、エイミー・ホンマ、村田千恵子。

10月27日、東京国際映画祭の提携企画として開催された今年のトークのテーマは、アカデミー賞や国際映画祭で存在感を高めている日本映画における多様性。オープニングスピーチに立った是枝裕和監督は、海外で「すごくいま、日本映画はおもしろいね」と声をかけられる機会が増えたと語った。是枝監督は、若い世代の作り手たちが海外へ作品を届け、評価を積み重ねてきた成果だという。

「これを継続して次の世代、また次の世代にどう渡して広げていくかが、僕ら上の世代にとっても課題です」

一方で、多様な作品を支えてきたミニシアターの減少には危機感を示した。「映画を見る環境がなかなか映画の多様性に応えられていない」。制作現場の労働環境については、改善のための基準や保育施設の整備に触れ、女性が結婚や出産を経ても働き続けられる環境を整えようという問題意識が、共有される時代になってきたと話した。

「映画業界の中の人間が努力するのはもちろんですが、ケリングのような形で業界の外の人たちと連携を取りながら環境改善をしていくことが、より良い作品を作っていく上でとても重要になってきている」

「ベストパフォーマンスができる環境を作る」という課題。

今年のパネルトークには、ロサンゼルスのアカデミー・ミュージアム・オブ・モーション・ピクチャーズ(以下、アカデミー・ミュージアム)の館長兼プレジデントであり、アカデミー・コレクションの統括責任者も務めるエイミー・ホンマをゲストスピーカーとして迎え、映画プロデューサーの村田千恵子、歌手・俳優の二宮和也とともに、日本映画の現在と、多様な才能が活躍できる環境について語り合った。

日系アメリカ人であるホンマは日本文化にも造詣が深く、宮崎駿展をはじめ日本映画を紹介する展示や上映にも携わってきた。映画を世界の観客に届けるホンマ、企画・プロデュースを担う村田、演じる立場の二宮。それぞれの経験から、多様性が映画にもたらす豊かさを考える機会となった。

村田は、企画・プロデュースを手がけた『国宝』の海外での反響について、衣装や美術、ヘアメイクなど、各分野の映画人から寄せられた技術への評価を挙げる。

「いわゆるクラフトマンシップ、職人の技術の高さをものすごく評価していただいたんです」

国内外で大ヒットとなった映画『国宝』プロデューサーの村田千恵子。

自身は“日本らしさ”を強く意識していたわけではない。だが、海外の観客との対話を通して、作品を支える仕事の中に日本らしさを見いだしたという。ホンマも「クラフトマンシップへのこだわりに賛辞を送り、深く共鳴していました」と応じた。

二宮が海外の観客とのつながりを実感したのは、『8番出口』で参加したカンヌでのこと。過去の出演作『浅田家!』についても、観た、感動したと声をかけられた。

「初めて点が線に繋がったというか、『あ、本当だったんだ』と感じられました。日本映画を何本も観ている方たちがたくさんいるということも、肌で感じましたね」

異なる文化との出合いは、制作現場にも変化をもたらす。村田は『国宝』に参加したチュジニア出身でフランスを拠点に監督するソフィアン・エル・ファニ撮影監督が、力を発揮するために必要な休憩や労働時間を明確に求めた経験を紹介した。

「こちらがきちんと準備しなければなりませんでした。でも、そのことがデフォルトになっていくことで日本自体が変わっていくことができるならすごく良いことだと思います」

プロデューサーとして大切にしていることを尋ねると、「みなさんがベストパフォーマンスを発揮できる環境を作ること」と村田。「“この人はここをこうしたら輝く”というのを見極めて、きちんとその場を提供できるようにすることがいちばん大事なのかな」と続けた。

性別や立場を超えて女性の活躍を支えるアライシップについて、二宮はともに働く女性プロデューサーたちへの感謝を語った。日々の顔色の変化に気づき、声をかける前にケアしてくれることがあるという。

クリント・イーストウッド監督作への出演やカンヌ映画祭への参加など、国内外の映画界での環境を経験してきた二宮和也。

「役者は“やれるか”と聞かれたら“やります”と頑張ってしまう職業なので、そこをこういった形でキープしていただけるのはすごくありがたいですし、安心して働ける環境が作られているなと実感します」

現場の女性の比率についても、「僕が働いている中でも現場の女性の比率はだいぶ増えています。それはすごく良いことだと思います」と変化を実感していた。

“共有・共感する”ことが、スクリーンの前後をより良い環境にする。

組織を率いるホンマが重視するのは、他者の意見を意思決定に反映し、権限を共有することだ。自身が学んできた女性リーダーたちについて、力を抱え込まず、周囲と分かち合う姿勢に触れた。

「共有すること、オープンであること、そして“共有しても私の役職や立場が損なわれることはない”という自信を持ってリードすることが大切です」

アカデミー・ミュージアム・オブ・モーション・ピクチャーズ館長兼プレジデントのエイミー・ホンマ。

日系とユダヤ系のルーツを持つ彼女は、「複数の真実が同時に存在し得る」「複数の歴史が並行して存在し得る」という認識のもとで育ったという。その視点は、映画史を伝える仕事にも、チーム作りにも繋がっている。

「誰にも自分の個性を隠してほしくありません。自分とは異なる意見を聞くことは私の好奇心を刺激し、私をより良いリーダーにしてくれます」

こうした違いとの出会いは、観客にとっても映画の大切な経験だ。文化の異なる人々が理解を深めるには何が必要か。ホンマの答えは、映画館で一緒に映画を観ることだった。

「自分が笑わないようなシーンで他の人が笑っているのを聞くと、頭の中で何かが繋がり、ユーモアへの理解が広がります。自分がそれほど怖くない場面で誰かが怖がっているのを見ると、自分とは違う恐怖を抱く人に対する共感や思いやりが生まれます」

二宮は感想が異なることを肯定する。

「つまらないものはつまらなくていいし、自分が分からないものは分からなくていい」

友人と映画を観た後、食事をしながら、自分以外はおもしろかったと感じたと知る。そこで自分はなぜそう感じなかったのか、と考えることができる。

「人に合わせるというより、映画を観たからこそ生まれる共通意識のようなものです」

合わなかった映画が長く記憶に残り、人に話したくなることもある。

「汎用性の高い作品というより、みんながそれぞれ尖ったものを作るのも必要なのかなと感じます」
違う感想を持ったまま話せることも、多様な映画が存在する豊かさなのだと思う。

「映画業界に行きたい」と憧れを持てる環境を作っていく。

トーク後にはホンマの推薦作から、ルル・ワン監督の『フェアウェル』(2019年)が上映された。中国系アメリカ人女性と家族を描くこの作品に、彼女は自身の経験とのつながりを感じたという。

「自分に少し似ていると感じるキャラクターや、自分が生きた瞬間に似ていると感じる場面を観た時、そこには大きな力と肯定感があります」

女性が自らの経験を語ることは、それを見た誰かが、自分の物語にも価値があると感じることに繋がっていく。

最後に、10年後の日本映画界で変わっていてほしいことを尋ねた。村田が挙げたのは、子育てをしながら働き続けられる日常の環境だった。

「産休育休何ヶ月というだけでなく、日々の生活の中でそれができる環境に10年後にはなっているんじゃないかと期待しています」

二宮は、これから映画の世界を志す人々に思いを寄せた。

カメラの前後で活躍する人々がより良い環境で働くために……。二宮の言葉にも熱がこもる。

「目指しづらい世界になったらいちばん良くないと思うので、“あの作品を見て僕も私も俳優になろうと思った”“映画業界に行こうと思った”という人たちがどんどん増えるような環境を作っていきたいですね」

映画に心を動かされた人が、今度は自ら作る側へと踏み出す。その思いを支え、多様な人が働き続けられる環境を整えることが、日本映画の豊かさを次の世代へつないでいく。是枝監督が冒頭に語った「どう渡して広げていくか」という課題に、登壇者それぞれの言葉から、具体的な道筋が見えてきた。

ケリング「ウーマン・イン・モーション」

https://www.kering.com/jp/group/kering-for-women/women-in-motion/

立田敦子
映画ジャーナリスト
大学在学中に編集・ライターとして活動し、「フィガロジャポン」の他、「GQ JAPAN」「すばる」「キネマ旬報」など、さまざまなジャンルの媒体で活躍。セレブリティへのインタビュー取材も多く、その数は年間200人以上。カンヌ映画祭には毎年出席し、独自の視点でレポートを発信している。

  • text: Atsuko Tatsuta