ガリエラ美術館とのコラボも話題に！「アーレム」のアイウエアが目指す美しさとは？

インタビュー 2023.01.24

アーティスティックな感性と抜群のかけ心地を誇るアイウエアブランド「アーレム」。デザイナーのアーレム・マナイ・プラットはジャーナリストを経て、ファッション業界でバイヤーやコンサルタントなどに従事した後、2013年に自身のブランドを立ち上げた経歴の持ち主だ。

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4807623035573075105.112236ed3fea2cd56fa91eeeb1dff4bb.22102000.JPG — アーレム・マナイ・プラット／パリで生まれ、アクネストゥディオズやミュウミュウのバイヤーとして勤務したのち、2013年に自身の名を冠したアイウエアブランドを立ち上げる。フレームはフランスの眼鏡の産地・オヨナ地方で職人によるハンドメイドで製作されている。

2022年はパリのモードファッションの名門、ガリエラ美術館とのコラボも話題となった彼女に、新作の魅力や自身のデザイン哲学、働き方について語ってもらった。

――2021年まではロサンゼルスを拠点に活躍されてきましたが、22年から活動の主軸を母国であるフランスに移されました。カルチャー、ファッション、アートにおいてどちらもクールな街ですが、拠点を移していちばん感じたことはなんでしょうか？

そもそもパンデミックの影響で、世の中の動きはとても早くなりました。ビデオ会議に抵抗は無くなったし、多くの価値基準が変わったように思います。それを踏まえても、フランスはロサンゼルスよりはるかに時間の進み方が早く感じます！ロスではいい意味で牧歌的で、ゆっくりとした時間が流れていた。フランスでは多くのコラボレーションの機会にも恵まれ、プロジェクトの進行スピードも上がりました。

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――モードファッションの殿堂とも言えるガリエラ美術館とのコラボレーションシリーズも発表されました。この企画はどのような経緯で生まれたのでしょうか。

2021年、『ヴォーグ・パリ 1920-2020』という回顧展が行われていた時にガリエラ美術館を訪れたのですが、その時ガリエラ宮という建築そのものの美しさに感動しました。アーチや柱、伽藍の構造的な存在感に影響を受け、帰りのタクシーの中ですぐにフレームのラフを描き始めました。その後、たまたま知人を介してガリエラ宮の館長に出会えることになり、その時のデザインを見せたところ気に入っていただき、コラボレーションとしてプロジェクトが進みだしたのです。

パリのモードファッションの殿堂とも言われる「ガリエラ美術館」。アーレムはこの建築自体にインスピレーションを受けたという。

――メタルの細い繊細さを持つものと、アセテートの重厚感のあるデザインを両立させている印象があります。この両極端とも思えるデザインには何か理由がありますか？

42275d73d53a--Galliera-Sun-Black-02-grey-0489b4_1000x668_crop_center.jpg — ガリエラ美術館とのコラボは１型４色展開。サングラス「ガリエラ」￥58,300／アーレム（グローブスペックスエージェント）

アセテートのものを手にとってみてください。軽いでしょう？見た目は重厚感がありますが、フランスのメガネの産地であるジュラ地方の工房で、できるだけ薄く、削れる部分は削るようにして製作しています。メタルも一部、日本のチタン加工技術を活かして軽量化したコレクションもあります。それぞれの素材をイメージした時、かけ心地のよさを中心にデザインを組み立て、ディテールにこだわるのが「アーレム」のデザインの特徴です。

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――アイウエアのデザインから商品化にいたるまでの工程で、いちばん好きなことはなんですか？

毎日、見るもの全てに影響を受けています。そこから受けたインスピレーションをもとに、ノートにペンでアイデアを描いていきます。描いている途中で、自分でも驚くようなことがあったり……。直感的なこの作業がいちばん好きかもしれませんね。その後、プロトタイプを作って、カラーを決めて。物にもよりますが、大体12ヶ月ほどでアイデアを商品化していきます。